¡Bienvenid@ a la primera semana de noviembre! Si tienes tareas, plazos o personas por delante que desencadenan en ti estados de ánimo desafiantes, una buena música puede ayudarte a ponerte en marcha y liberarte de los escollos diarios.
La música es siempre la opción número uno para este propósito: puede acompañarte en cualquier momento, para bailar o mientras haces deporte o estudias/trabajas. Estos consejos que siguen están estructurados según las líneas de una sesión ideal de Danza Extática como las que hago por Europa.
Espero que este artículo te acompañe e inspire al menos hasta el próximo lunes. Esta música es súper nueva, lanzada en octubre.
La sesión de Danza Extática está dividida en 7 fases, por lo que te doy aquí al menos un título para cada fase, para invitarte a una micro-sesión que puedes hacer en casa o en tu coche o donde sea.
Las fases de la Ecstatic Dance están en este orden:
1. Apertura (una forma suave de empezar con música ambiental, o incluso un mantra)
2. Despertar (inserción de elementos rítmicos suaves y lentos)
3. Construcción (el ritmo comienza a dar sus primeros pasos)
4. Clímax (el ritmo se vuelve decididamente más rápido)
5. Sueño (suspensión, parece un sueño con atmósferas enrarecidas)
6. Post Clímax (comienza de nuevo con un segundo clímax más feroz)
7. Cierre (ralentización para volver a un estado de meditación)
así que yo empezaría con un buen tema suave para abrir:
1. Apertura
Comienzo con un disco que realmente puede ayudarte a desconectar de la Matrix y entrar en otra dimensión. Con una duración de casi 40 minutos, puedes escucharlo hasta que te quedes dormid@ (y no pasa nada) o utilizarlo como inicio de esta micro sesión casera. Me refiero a "Wasteland", una composición publicada el pasado jueves, que marca el regreso del teclista y productor de la costa sur de Inglaterra, State Azure.
LINK: State Azure - Wasteland
2. Despertar
A partir de las suaves atmósferas de State Azure, elevamos ligeramente la energía añadiendo algo de ritmo con una producción que es una colaboración entre Paul Ellis y Pablo Bilbao (aka Pabellón Sintético). La composición que propongo es "Verdant Microcosm", que forma parte del álbum "Cloud and Terrain" publicado el pasado viernes.
LINK: Paul Ellis y Pabellón Sintético - Verdant Microcosm
Los que me conocen saben que me gusta demorarme bastante en el desarrollo inicial de las sesiones de Ecstatic Dance, así que si estuviera mezclando esta hipotética sesión le pasaría con mucha calma a Martin Stürzer, un productor de Wuppertal, Alemania, de quien tomo prestada "Trisolar", la composición que abre el nuevo álbum "Relativity". Los aficionados al género quizás reconozcan a Stürzer por su anterior proyecto de dark ambient de principios de la década de 2000, Phelios.
LINK: Martin Stürzer - Trisolar
3. Construcción
Con mucha calma añadiría ritmo con "Balaclava", un conjunto de beat estilo bass music sobre los que bailan cortes vocales suaves y sensuales, concebido en el norte de Londres por el dúo Ivy Lab. El tema es uno de los muchos interesantes de su álbum "Infinite Falling Ground", publicado hace quince días en su sello 20/20. Os dejo tanto el enlace a la canción como al album, porque es realmente interesante.
LINK: Ivy Lab - Balaclava
LINK ALBUM: Ivy Lab - Infinite Falling Ground
Para marcar el ritmo y mover un poco la energía, echamos mano de la marimba y las flautas amazónicas de Nico Losada, un polifacético músico originario de Bogotá, en su álbum debut "Nuevas Generaciones", cuyo single "La Monita (Visualizer)" te propongo, un ritmo de tresillo al que no se puede resistir. El tema ya salió en 2019 en un recopilatorio pero esta es la versión revisada y corregida 🙂
LINK: Nico Losada - La Monita (Visualizer)
4. Climax
Entramos definitivamente en la zona Climax con James Bangura, un talentoso DJ y productor afincado en Washington DC que destila las experiencias de una vida nómada y vagabunda en una práctica musical que abarca una amplia gama de emociones, estilos e influencias. Desde los sonidos lejanos del drum 'n' bass hasta las primeras experiencias de las fiestas californianas, pasando por el sonido del house neoyorquino, éste es el sonido de un artista que lo ha absorbido todo. Comparto a continuación el enlace a "Barred Entry", el single de apertura de su EP "Wichita" publicado el pasado viernes.
LINK: James Bangura - Barred Entry
Me quedo en Climax para añadir un nuevo tema que me estimula especialmente, se trata de un extracto de "Tribe One", nuevo trabajo de un viejo personaje del techno, el suizo Deetron, que presenta su proyecto Soulmate. Elijo el tema de apertura "Monophone Dub" (pero todo el EP es interesante), con un ritmo techno superpuesto con percusión sincopada que le da un toque tribalista y una línea de bajo realmente elegante que me recuerda a los viejos tiempos. Un sintetizador resolutivo que aporta un acento psicodélico cierra el círculo. Comparto tanto el enlace del primer tema como el del EP completo.
LINK SINGLE: Deetron presents Soulmate - Monophone Dub
LINK EP: Deetron presents Soulmate - Tribe One
"Dígase a sí mismo que está bien
Y todo estará bien
No te salves a ti mismo y a nadie más
Solo vete a ti mismo en todos los demás"
Con estas inspiradoras palabras te presento la nueva obra de Jumping Back Slash titulado "Chaotic Excellence". Estas palabras son la letra de "Just Tell Yourself It's Alright (And Everything Will Be Alright)". Te las dejo aquí porque me parecen esclarecedoras, pero de este EP extraigo otro tema, más apto para empezar a moverse, titulado: "A Heartwrenching Song of Astonishing Imagination" traducido: Una canción desgarradora de asombrosa imaginación.
LINK: Jumping Back Slash - A Heartwrenching Song of Astonishing Imagination
5. Sueño
Hay días que no van, situaciones complicadas, energía que va y viene, y te encuentras en el centro de un ciclón emocional que no sabes ni cómo ni por qué (sobre todo si además es lunes)... pero mientras tanto ha llegado y hay que salir de él, o no, pararse ahí y llorar, llorar, llorar.
Esta canción es una mezcla de tristeza, melancolía y esperanza que ayuda a liberarse. Al menos a mí me está ayudando.
Enamorados de los westerns desde la infancia, los hermanos Gutiérrez acaban de sacar un nuevo disco (que recomiendo totalmente, sobre todo cuando se conduce por Lanzarote. No sé, hacia la Geria, o entre volcanes. Sólo faltan los indios que aparecen como en las películas de Sergio Leone... 🙂
La canción que elijo del álbum "El Bueno y El Malo" es "Cielo Grande". Lo pondría con gusto después de la fase del Sueño en mis sesiones, y podría no ponerlo en la mañana del domingo 6 de noviembre.
LINK: Hermanos Gutiérrez - Cielo Grande
Si quieres seguir llorando, quédate en esta dimensión, tómate tu tiempo. Comparto una composición cuyo título diría que es perfecto para el momento: "Algorithms For Pianos And My Wounded Heart" de Carbon in Prose. A mí me funciona. El tema pertenece al EP "Cataclysmic System Binding Loss" y se publicó la semana pasada. El disco se describe como "una carta de amor a la dicotomía" y este tema en particular es más adecuado que nunca porque "es una reflexión sobre el yo incrustado en la cultura y la congruencia de fuerzas opuestas que se afectan mutuamente. Buscando el equilibrio".
LINK: Carbon in Prose - Algorithms For Pianos And My Wounded Heart
Basta de llorar... recuperemos con algo más fiestero... ¿entramos en la fase Post Climax?
6. Post Climax
De la colaboración entre RELATIN y La Pesada surge una chispeante reinterpretación del clásico "Cumbia y Tambo", gracias también al toque de Quantic. Una delicia demasiado sabrosa como para no incluirla en la fase Post Climax de mi Danza Extática ideal. ¡Y te reto a que no sonrías ahora!
LINK: RELATIN y La Pesada - Cumbia y Tambo
Seguimos de fiesta con una nueva propuesta del increíble percusionista de São Paulo, Brasil, Nêgah Santos, titulada "Ô Cocada!". Recientemente, Nêgah fue galardonada con un premio Emmy (los Oscar de la televisión) como miembro del grupo Stay Human, que participa en el programa de televisión The Late Show with Stephen Colbert.
LINK: Nêgah Santos - Ô Cocada!
7. Cierre
Llegamos lentamente al final con un largo paso de Brasil a Australia de Andrew Tuttle, cuyo desorientador banjo nos introduce en perfectas atmósferas ambientales y cierra esta microsesión. El tema que he elegido para ti es "New Breakfast Habit", extraído del nuevo álbum "Fleeting Adventure". El vídeo también es muy bonito, lo puedes encontrar en la misma página que el enlace del audio.
El álbum, según comenta el propio artista, "ayuda a navegar en un viaje cósmico a través de paisajes subtropicales". Los punteos dorados del banjo, la electrónica vaporosa y la guitarra cósmica brillan en melodías gloriosamente expansivas que evocan la paz y el espacio, el confort y la maravilla".
LINK: Andrew Tuttle - New Breakfast Habit
Cierro la sesión con "Blue Waves", una pequeña obra maestra de Alexandra Spence, que forma parte del discurso más amplio "Blue Wave, Green Wave". Alexandra describe este álbum como: "mi intento de entrar en contacto con este vasto cuerpo acuático, evocando la sensación física de estar en y con el océano: el rocío del mar (espeso con sal) azotando la piel, el agua blanca y espumosa evaporándose a través de mis dedos, inhalando el agua salada de una ola, las burbujas de aire silbando frente a mis oídos mientras escapan a la superficie". De nuevo, te dejo el enlace al single y el enlace al disco completo.
LINK SINGLE: Alexandra Spence - Blue Waves
LINK ALBUM: Alexandra Spence - Blue Wave, Green Wave
Bueno, espero que esta música te haya inspirado y sobre todo te haya transportado por un rato a otra dimensión donde te deseo que te liberes de las emociones negativas que afectan a tus células. Si deseas asistir a una de mis sesiones, será un honor para mí. Llámame o envía un Whatsapp: +34 617 50 20 73. La próxima sesión será el domingo 6 de noviembre por la mañana a las 11.
Hasta pronto 🙂
Från
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